早前看到一個論壇講到香港的舊漫畫，內容十分豐富，大家可以去看看：
http://www.uwants.com/viewthread.php?tid=4642963&extra=page%3D1%26amp%3Bfilter%3Ddigest

當中介紹到一本漫畫，名為《老夫子黐線漫畫》，這本漫畫是我的至愛，手頭上只有兩本，一本已給我看到「溶溶爛爛」，另一本則補存得較好，但不知放在那裡，哈。
這本《老夫子黐線漫畫》現今市面已難找到，在yahoo拍賣網上，第一期叫價六千個大洋，而第六期在台灣的拍賣網叫價5999台幣。當然是有價無市，叫價太高了。
自己兩本是小學時，愛到舊書攤尋寶（冇錢買新漫畫），無意中找到的，買的時候此書已結束了不知多少年？而兩本書也不過用幾毫子買回來，估不到現在身價那麼高。
此書當時以王澤的老夫子掛帥，相信是當時老夫子太受歡迎之故，其餘還有多位作者寫不同的故事。

書的封面已不見了，只有封底圖

午間因為要等相打印出來，平白要在街上閒逛一個多小時，結果選擇到二樓書店屋打書釘。
入到書屋，估不到有那麼多人，心想，又不是假期，他們不用上班上學嗎？
在小小的書店內，左看看右看看，隨便把書本拿上來翻翻，也沒有認真的細看，只是心中在盤算，書架上的書，加上來有多少字？不少的字都是相同，但就組合出不少的故事或理論。
真的奇妙。
書店不停播放oldies song，聲調適中，一邊翻書一邊跟著哼唱，但覺那一刻是寫意人生。
後來看到《Mafalda》這套漫畫出了40週年紀念版。

有朋友send了一條link給我，是教人用紙自製cubic公仔，都是一些懷舊特攝英雄及高達。
http://win1999.web.fc2.com/Oshiire/hero/top.htm
在這網站中，只要click一下想要的人物，便會彈出一份「手工紙」，自行打印出來製作。

這一篇《小房子》風格比上一段輕鬆，亦是想突出這系列的特色，只是這輯完了之後，便只寫過第三輯crossover《生活之間》，真過份！
近日天氣有嚴冬氣氛，內地亦風雪連連，所以想到這篇舊作。
而本來前兩天想再到這溫泉，誰知竟爆滿沒房間供應。
氣得我這兩天說不出一句話來！一心以為還未到春節假，所以歎慢板，怎想到都出現這情形，近一兩年這溫泉酒店都經常出現沒房情況，而他們附近開了一間更大規模的溫泉酒店，理應會搶去他們不少生意，然而事實上對他們影響未見那麼大，始終好東西不怕競爭的。

旅行社的老闆經常問我點解每次都指定去這溫泉？
理由好簡單，靜。

那裡沒有遊樂設施，只有泡溫泉及吃簡單的食物（雖然在那裡吃過果子狸，還是爆發沙士附近時間，現在已沒有野味供應了），對於城市人，這樣優閑渡假是最好的。
希望農曆年能去到吧。

在重新拿起筆畫東西時，不是只畫「生活之間」，而是開了另一個欄目給自己，定名為「小房子」。
當畫完第一輯時，心情很興奮，post上網後，寫了以下一段文字解說：

2005年5月28日

先開宗明義，小房子這個系列會是給30歲以上的讀者的讀者看，如果閣下想看少年漫畫的，可能會失望，但既然一場來到看看也無妨吧。

構思形成

在上年夏天的一個晚上，突然閃過出書的念頭。
構思中是想做一本概念化的書，當project來做，不去限制形式及出版時間，但會以漫畫為主。
之後也曾跟朋友談起這個念頭，本想幾個朋友來玩，後來想想不限時間的話，十年二十年都可能做不出來，朋友們可沒這個耐性，所以都是自己來玩。
這個構思其實都是都作夢想而矣，沒想過會去徹底執行，所以閒來只會想想故事，紀錄下來，沒動過筆。
直至在這個網站發放了一些舊圖，郤得了一點回應，有點意外，心想何不在網上先發表，加上這不是傳統的印刷模式，可以邊做邊發放，就像歌手發放派台歌一樣，到儲齊稿之後便可實現夢想，而且在網上不用擔心銷量（我擔心的所謂量並不單指收入，而是銷量低即代表小人看，再努力也是白費）。於是立即動身，把記錄下來的故事，選一個來做。

這個「小房子」project就這樣開始。

小房子的意思

翻看自己所記錄的故事中（其實只是情節，並沒有完整的起承轉結），都是局限在一定的環境中，再想想自己平日的活動，都離不開那幾處地方，即使距離有多遠，都像是有四面牆壁，甚少會穿越範圍。所以「小房子」是指一定的範圍意思。

製作取向

一向都只愛看有故事性的漫畫，甚至是成熟一點的故事，自己也愛畫這類故事。可惜香港從不接受這類漫畫，畫了也無從發表。
幾年前已跟朋友談起，要畫，我會畫一些給30歲以上讀者看的故事，朋友們普遍認為不應該，那沒有市場，無人會做的。
對，他們沒說錯，香港真的沒有老板會做，但這並不代表沒有生存空間，我的看法是，看漫畫的人都會長大的，到某一天，少年漫畫會不再適合他們，他們可能會放棄看漫畫的。為何我們不能跟著長大？畫一些給這個階層的讀者看呢？在日本便會有專為照顧這階層的讀者而出版的漫畫，例如弘兼憲史的漫畫。我堅信30歲以上的讀者他們應該會看故事及情節。
今次選了這一個故次事先畫，是想操練一下技巧，所以會用比較傳統的繪畫方法，及黑白製作，覺得這風格也較適合這段故事。

製作

今次的故事是重看「GHOST」電影DVD後想到的小情節，基本上不算是故事，是情節而矣。
原本想用比較放的畫法，即不加太多的修飾，但後來覺得故事較為沉重，所以改回實一點的畫法。畫面也不打算狂扭構圖，會平一點。

整體上是想偏向日本畫家原秀則先生的手法，加多一點主角的思考及靜鏡畫面。後期自己加多了電影的推鏡畫面，目的是希望出現有拍戲效果。

這次是自己一手一腳畫完，一向最困擾我的是畫背景，因為自己最不擅長這方面，很多時更會破壞畫面，但現在有了電腦及數碼相機方便得多了。不過最初是不想加太多電腦效果，可是最後還是忍不了手。哈！

最初起稿只是畫了10版，因為只本住試效果心態，但到後來發現交待及電影感不足，故加到現在的16版。

短短的16版應該很快便完成，但到接近完成時，看看起稿日期至完成日期，我的天，已接近半年時間。
都是因為自己有工作，平均每天也抽不到一小時製作。畫漫畫真的要一氣呵成，畫的時候既是導演又是演員，我不喜歡畫那些永遠垂下手，不抬頭的英雄人物。愛加多點表情及動作給畫中人物，所以用了較多時間去勾勒表情，有幾幅，畫了十多次也不滿意，重畫又重畫，時間就這樣溜走。

這短短16版，你可能下載後，不用3分鐘便看完，但希望大家可以看到畫中的一些思考位，及留言給我指教，未來的小房子會以不同形式出現，會有彩色也會有黑白，有開心也有沉重。不過希望不用半年後才有新作吧。
哈哈！

Ben 28/05/2005

近一年已抽不出時間畫「小房子」，是工作令自己太累，提不起勁拿筆畫，所以每隔一段時間都會為這不開心。
今年亦是如此，但總想做一點事情，故揀選修正一些vol.1畫面，但不打算大改，想不到都要拖了近一個月才畫好幾格，怎算？

真不想為生活而放棄緊餘的理想。

近一兩年自己畫的漫畫已全用了電腦製作，是貪其方便。
軟件主要分三個，程序上一是manga studio，二是photoshop，三是coreldraw。
後兩個軟件頗出名，如果是畫開圖或做設計的也不會對他們陌生，反而manga studio則沒太多人認識。
manga studio是一個專為漫畫製作而開發的軟件，是日本celsys公司的產品，在日本不是叫作manga studio，而是comic studio。
由初期發售時，已在他們網上下載試版來玩，發現很貼近我們畫漫畫的特性，尤其在鋼筆的筆觸的敏銳度，比之painter有過之而無不及，而且欣賞他們專注在漫畫上的配合，不作無為的功能，直至今天4.0版本仍是給用家製作黑白漫畫為主。

在網上看了新的超人片集──ultra seven x。

超人是自己的摰愛，但只限於初代的超人，超人吉田及超人7號。
超人吉田是最愛，而超人7號的電視片集則至今都沒有好好的看個完整。
吉田及7號是上世紀60年代圓谷公司很重要的特攝作品，以當年的資源來說，無可否認是創意無限。
美國superman的成功，是促成超人的出現原因，而人家用了superman，所以他們便改選用ultraman這個名字，superman的設計是用美國國旗的色彩，紅籃色加底褲穿上面，而ultraman則是以日本國旗的顏色為主，但不是用紅白色，而是把白色轉為銀色，超人吉田同樣是底褲穿上面的。
當超人吉田播完後，1967年接上的另一個超人便是超人7號，同樣是銀紅色為主，但與吉田用色的比例明顯相反，而且整個設計完全與吉田大相逕庭，如果不說，兩個超人是沒人想到有關係。
超人7號，是不及吉田受歡迎，即使今天的一切新舊超人活動宣傳中，都只會以吉田為主，吉田始終是元老級的代表人物。
但7號則是很奇怪的一個超人，首先，他在超人片集中，是唯一一個是可以貫穿兩齣超人片集，一是他自己的，第二齣是超人leo，但不是主角，片中主角誅星彈的變身眼鏡壞了，所以不能變身，要留在地球加入防衛隊打工（他原本打開超級警備隊不知是不是已結業？）。
有這個決定，大抵是拍到leo時己是第七個超人，偏偏他的名字叫seven（實際上以排位的計，他是排第三，只是初時開拍估不到會拍足幾十年吧！），不出場是說不通的。
超人7號更特別的是他重拍過，在1999年曾經以ova形式推出過新版7號，誅星彈都有份客串。
紅如吉田，都沒試過重拍，但又始終不見7號大紅大紫過，今年日本方面以7號40周年而作為超人展重點，然而都不見有多少聲音。
而奇怪的是，當圓谷公司決定Mebius播完後，上一代負責演主角的一班演員會全部退役，因為大部份演員都進入老人家年紀，之後的超人片集他們將不會再出現，唉，自古英雄如美人，不許人間看白頭。

當年班超人演員個個都有型有款，今天已是老人家了。

左是舊右是新。